Mitsuo Miura
Libro 39, 2018

Mitsuo Miura (Iwate, Japón, 1946). Inició estudios artísticos en su infancia, recibiendo su formación en academias y con un educador particular. Más tarde ingresa en la Facultad de Bellas Artes de Tokio. Llegó a nuestros país en los años sesenta. Tras una corta estancia en Barcelona, se trasladó a Madrid donde durante tres años completó sus estudios en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando. Desde entonces, vive y trabaja en la capital española.

En los ochenta se unió al círculo de artistas que se movían alrededor del Museo de Arte Abstracto de Cuenca, desarrollando un trabajo donde las influencias del expresionismo abstracto y el informalismo son tamizadas por el riguroso control que proviene de su cultura oriental. Dirige su atención a la observación de la naturaleza, entendida, no como referente sino como concepto, materia y experiencia. La fotografía, el dibujo, la pintura y el grabado son los distintos medios que utiliza en su recorrido.

Su obra de porte minimalista, busca la reducción a formas esenciales, la repetición o la serie.

Memorias Imaginadas es un título genérico que Miura ha utilizado en sus últimas obras para esta serie. Bajo ese título, lleva trabajando asi una década con diversos medios: pintura, dibujo, fotografía, collage, objeto, ensamblaje, instalación y ahora obra gráfica.

La expresión y la presentación plástica de estos trabajos, en la que aún la idea y el título son los mismos, varían según el material utilizado o el espacio real del lugar escogido. La idea de esta serie es trabajar sobre la memoria, principalmente la relacionada con mis memorias profesionales y los recuerdos privados que circulan constantemente por mi pensamiento; algunos de estos recuerdos me hacen cuestionarme acerca de ellos y sus relaciones… sin enjuiciarlos…” explica Miura sobre su obra.

Con mas detalle, nos cuenta sobre cada una de estas obras realizadas para The Print Subscribers Club: “La primera imagen es como el inicio de algunos recuerdos, memorias diversas, que surgen desordenadamente en mi mente. Unos más nítidos que otros, aunque también a veces son confusos, y los intento ordenar razonablemente para poder aclarar esa confusión. La segunda obra presenta esa momento en que en ocasiones sucede un “clik”, la chispa de una idea que aclara oportunamente estas confusiones. Mientras que la tercera imagen es la consecuencia, una vez aclarada esta situación, los elementos se agrupan por motivos comunes y se crea, o produce, una forma imaginaria.”

Miura ha desempeñado un papel determinante en el panorama español como autor y también como promotor. Junto a Arturo Rodríguez, entre 1989 y 1998, constituyó la Galería & Ediciones Ginkgo. También es importante su labor como docente, en especial, como profesor asociado de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid (1993-2002) y de la Universidad Europea de Madrid (2002-2012).

Entre sus exposiciones individuales más recientes destacan las organizadas en el Museo Español de Arte Contemporáneo, Madrid (1981); Marimura Art Museum, Tokio (1988); Koldo Mitxelena Kulturenea, San Sebastián (1994); Tozai Bunka Center, Tokio (1999); Círculo de Bellas Artes, Madrid (2000); MACUF, A Coruña (2001), Artium, Vitoria, y Museo Barjola, Gijón (2002), Palacio de Cristal, MNCARS, Madrid (2013) y Museo Casa de la Moneda, Madrid (2017).

Ha recibido el II Premio de Grabado en la Bienal de Alejandría (1978), el Premio Nacional de Dibujo Pancho Cossío (1982), el Premio de Pintura en el Certamen Ciudad de Granada (1983), el Primer Premio Lasalle de Pintura de Barcelona (1985) y recientemente el Premio Tomás Francisco Prieto de Medallística de la Fábrica Nacional de Moneda y Timbre (2017).

Mitsuo Miura

1946, Iwate, Japón

Vive y trabaja en Madrid